SEJARAH DESAIN GRAFIS
Desain grafis membuat dan menggabungkan
simbol, gambar dan teks ke bentuk representasi dari ide dan pesan visual.
desainer grafis menggunakan teknik tipografi, seni rupa dan desain halaman
untuk membuat komposisi visual. Penggunaan umum desain grafis seperti desain
dari perusahaan (logo dan merek), desain editorial (majalah, surat kabar dan
buku), desain lingkungan, periklanan, desain web, desain komunikasi dan produk
kemasan.
Sejarah desain grafis tidak dapat dipisahkan
dari sejarah perkembangan seni rupa. Oleh karena itu, produk-produk komunikasi
tertua visual yang telah ditemukan lukisan di Gua Lascaux, Perancis, yang
diharapkan datang dari 15,000-10,000 SM. [1] ini simbol dalam bentuk ideogram
sedang dikembangkan dalam karakter daripada di zaman modern kita gunakan di
layar.
Dari 1891 ke tahun 1896, William Morris, yang Kelmscott mencetak menerbitkan sebuah buku dengan desain grafis yang dilakukan oleh gerakan seni dan kerajinan, dan membuat buku dengan desain yang lebih baik dan elegan untuk dijual kepada orang-orang kaya. Morris menunjukkan adanya potensi pasar untuk produk desain grafis. Morris juga pelopor dalam pemisahan desain grafis dari seni. Karya-karya dan karya Morris gerakan pers swasta secara langsung mempengaruhi Art Nouveau dan secara tidak langsung mempengaruhi perkembangan desain grafis pada awal abad ke-20.
Desain grafis dari kata ini digunakan untuk
pertama kalinya pada tahun 1922 dalam sidang yang berjudul Baru jenis panggilan
cetak untuk desain baru yang ditulis oleh William Addison Dwiggins, seorang
desainer buku dari Amerika.
Desain grafis Raffe, diterbitkan pada tahun
1927, dianggap sebagai buku pertama yang menggunakan desain jangka grafis dalam
judul.
Signage di Metro London adalah contoh desain
klasik pada abad modern yang menggunakan jenis huruf yang dirancang oleh Edward
Johnston pada tahun 1916.
Pada tahun 1920, arus konstruktivisme di Uni
Soviet melihat seni yang berorientasi kepada individu itu ada gunanya untuk
Rusia dan melakukan sesuatu berlaku di dunia nyata. Bahwa desain bangunan,
perangkat film, poster, kain, pakaian, furnitur, logo, menu dan lain-lain.
Jan Tschichold merumuskan prinsip-prinsip
dasar tipografi modern di 1928 dalam bukunya yang berjudul New Typografi. Tschichold,
Bauhaus, Herbert Bayer, Laszlo Moholy-Nagy, dan Lissitzky adalah tipografer
yang berpengaruh besar dalam ilmu desain grafis yang kita kenal sekarang.
Mereka adalah perintis dalam teknik produksi yang digunakan sepanjang abad
ke-20. Dalam tahun-tahun berikutnya desain grafis memiliki banyak pengakuan dan
mulai diterapkan. Setelah Perang Dunia Kedua, kebutuhan untuk desain grafis
meningkat dengan cepat, terutama untuk iklan dan kemasan produk. Pengalihan Bauhaus
Sekolah dari Jerman ke Chicago pada tahun 1937 memiliki pengaruh yang besar
pada desain America. nama-nama terkenal termasuk Adrian Frutiger ( Univers dan
Frutiger Surat Designer ), Paul Rand ( yang sejak akhir 1930 sampai kematiannya
pada tahun 1996 menggunakan prinsip Bauhaus dan menerapkannya pada logo dan
desain iklan ) .
Perkembangan industri desain grafis tumbuh bersama-sama dengan perkembangan konsumerisme. Kritik ini disebabkan oleh berbagai komunitas desain yang terkandung dalam pertama hal pertama yang pertama kali diterbitkan untuk pertama kalinya pada tahun 1964 dan re-diterbitkan pada tahun 1999 di majalah Migre. Konsumerisme terus tumbuh, sehingga terus merangsang pertumbuhan ilmu desain grafis. Hal ini menarik untuk para profesional desain grafis, beberapa di antaranya Rudy VanderLans, Erik Spiekermann, Ellen Lupton dan Rick Poynor.
Elemen desain grafis sama seperti unsur dasar
dalam disiplin desain lainnya. Unsur-unsur ini ( termasuk shape, bentuk ( form ),
tekstur, garis, ruang dan warna ) membentuk prinsip-prinsip dasar desain visual.
Prinsip-prinsip ini, seperti keseimbangan ( balance ), ritme ( rhythm ), tekanan
( di garis bawahi ), proporsi dan satuan ( unit ), kemudian membentuk aspek komposisi
struktural yang lebih besar.
Komentar